о подсолнухах (ассоциации...)
Mar. 31st, 2005 09:42 pm![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
ptisa_jillМеня всегда заносит. Когда посмотрела первые серии Samurai Champloo, в голову полезли всякие мысли. О подсолнухах в основном. Потом решила их оформить и выложить в форуме. А сейчас хочу перетащить сюда, потому что там никто уже не помнит, а здесь я сохраню, хотя бы для себя. Разыскивая информацию, наткнулась неожиданно для самой себя на очень интересные вещи.
Начнем с ботаники.
Подсолнечник (Helianthus), род растений из семейства сложноцветных. Существует около 55 видов, однолетних и многолетних трав. Расцветка варьируется от ярко-желтой до фиолетовой. Родина Америка. В Европу завезен в 15 веке, с одной из экспедиций Колумба. Быстро распространился, сначала как декоративный цветок.
В 1829 году крестьянин Бокарев Д. С. слободы Алексеевка Бирюченского уезда Воронежской губернии (ныне Белгородская обл.) с помощью сконструированного им ручного отжимного станка впервые получил масло из подсолнечных семян. Сейчас это основная масличная культура в нашей стране.
Существуют две разновидности: масляный, мелкосемянный и грызовой (хе-хе) с крупными семенами.
Как подсолнух попал в Японию информации не обнаружила.
А теперь переходим к мифологии. И тут начинаются чудеса, потому что, оказывается, и древние славяне, и такие же древние греки уже знали про подсолнечник.
У славян он считался символом Дажьбога – хозяина полей, бога земного благосостояния и достатка.
А романтичные греки сочинили целую легенду о его появлении. В подсолнух превратилась нимфа Клития, от горя, что Аполлон пренебрег ее любовью. Она перестала есть и пила только росу, а ее глаза от зари до зари следовали за солнцем. Постепенно ее тело превратилось в растение с широкими листьями, а лицо стало цветком подсолнуха, который и поныне поворачивается в течение дня вслед за движением солнца по небу.
Возможно, вездесущие греки открыли Америку гораздо раньше чукчей. Или же прав Фоменко и вся история была переписана какими-то тайными структурами в своих тайных, но обязательно злостных целях.
Дальше идут боле менее достоверные сведения.
Оскар Уайльд, один из ярчайших представителей эстетизма (или Эстетического движения) носил в петлице подсолнух до того, как придумал свою бессмертную зеленую гвоздику.
По мнению Джона Раскина, преподавателя Уайльда в Оксфорде, цветок подсолнуха символизировал нерасторжимость бытия и искусства.
Кстати сказать, Эстетическое движение, возникшее в Англии в конце 19-го века, на самом деле имеет более глубокие и древние корни. В средневековом Китае, Японии и других странах Дальнего Востока эстетизм был существенной характеристикой духовной культуры.
Вот что писал П.И. Конрад (известный востоковед) о японской культуре Х века: «Основным принципом всех воззрений жизни и деятельности хэйанцев, проходящим через все здание их культуры сверху донизу, был эстетизм. Культ красоты во всех ее многоразличных проявлениях, служение прекрасному - вот что руководило хэйанцами в их действиях и мышлении. ...К утонченности звала китайская поэзия - сама столь изысканная, к этому же вел буддизм, во многом требующий от своего адепта духовной утонченности».
В 1886 году в Париж приезжает Винсент Ван Гог. Здесь он попадает под влияние творчества импрессионистов. Но особенно он был увлечен творчеством великих японских графиков Хиросиге и Хокусая, чьи яркие цветные гравюры на дереве завозились в Европу в большом количестве. Ван Гог собрал собственную коллекцию гравюр, и многие из них скопировал маслом. К сожалению, практически все они утеряны. На одном из автопортретов Винсент даже изобразил себя, как буддийского монаха. Он писал в одном из писем: «Я стремился к созданию характера бонзы, как простой почитатель Великого Будды… Я сделал глаза слегка косыми, как у японца».
В 1888 году Ван Гог написал одну из самых известных своих картин – «Подсолнухи».
Кстати, несколько гравют этих художников находятся и в Московском музее Востока.
Нелирическое отступление:
Картина Ван Гога "Подсолнухи", проданная на аукционе за рекордную сумму 25 млн. фунтов стерлингов, оказалась подделкой.
Тщательно изучив переписку великого художника и проведя серию специальных анализов, искусствоведы пришли к выводу: эта картина, которую в 1987 году приобрела на аукционе одна крупная японская корпорация, является копией, написанной с оригинала другом художника Полем Гогеном.
Из писем Ван Гога следует, что в период с 1988 по 1989 год он нарисовал четыре картины "Подсолнухи". Все они находятся на учете, но среди них нет версии, проданной в Японию.
Как установили исследователи, впервые пятый вариант "Подсолнухов" "всплыл" в 1891 году, через год после смерти Ван Гога. Тогда картина находилась у друга Гогена - некого Шуффенекера, который позже был обвинен в продаже подделок с картин великого художника. Кроме того, известно, что Гогену очень нравились "Подсолнухи" Ван Гога, и он некоторое время держал эту картину у себя.
В искусстве составления экибаны раскрытые цветки подсолнуха символизируют лето.
Также в его цветах проявляется пропорция фи (золотое сечение).
Вот ссылка: http://amazing-world.narod.ru/nature.htm
Как именно эта пропорция проявляется, здесь не говорится, но статья сама по себе интересная.
И напоследок о подсолнухе идет речь в очень красивом рассказе Ли Цзинчжао «Лотос о девяти лепестках»: http://www.ussr.to/Russia/world_pics/lit/16.htm
А что слово «champloo» считается искаженной формой слова темпура (это такое кушанье с Окинавы) я вам уже говорила?
А это уже не мое, девушка одна на форуме дополнила:
"Вообще то "champloo" имеет и другое значение, более распространённое - "смешивать", или его ещё можно употреблять в значении "импровизировать на ходу". Поначалу все говорили что слово употреблено из за опенинга (смесь традиционной Японии и hip-hopa, кстати Watanabe собственноручно занимался режиссурой опенинга), но с другой стороны Муген использует "champloo" стиль, в том значении что он самоучка, да и период который показан это тоже своего рода начало перемешивания японской и западной культуры, так что название оправдано, я так думаю".
Начнем с ботаники.
Подсолнечник (Helianthus), род растений из семейства сложноцветных. Существует около 55 видов, однолетних и многолетних трав. Расцветка варьируется от ярко-желтой до фиолетовой. Родина Америка. В Европу завезен в 15 веке, с одной из экспедиций Колумба. Быстро распространился, сначала как декоративный цветок.
В 1829 году крестьянин Бокарев Д. С. слободы Алексеевка Бирюченского уезда Воронежской губернии (ныне Белгородская обл.) с помощью сконструированного им ручного отжимного станка впервые получил масло из подсолнечных семян. Сейчас это основная масличная культура в нашей стране.
Существуют две разновидности: масляный, мелкосемянный и грызовой (хе-хе) с крупными семенами.
Как подсолнух попал в Японию информации не обнаружила.
А теперь переходим к мифологии. И тут начинаются чудеса, потому что, оказывается, и древние славяне, и такие же древние греки уже знали про подсолнечник.
У славян он считался символом Дажьбога – хозяина полей, бога земного благосостояния и достатка.
А романтичные греки сочинили целую легенду о его появлении. В подсолнух превратилась нимфа Клития, от горя, что Аполлон пренебрег ее любовью. Она перестала есть и пила только росу, а ее глаза от зари до зари следовали за солнцем. Постепенно ее тело превратилось в растение с широкими листьями, а лицо стало цветком подсолнуха, который и поныне поворачивается в течение дня вслед за движением солнца по небу.
Возможно, вездесущие греки открыли Америку гораздо раньше чукчей. Или же прав Фоменко и вся история была переписана какими-то тайными структурами в своих тайных, но обязательно злостных целях.
Дальше идут боле менее достоверные сведения.
Оскар Уайльд, один из ярчайших представителей эстетизма (или Эстетического движения) носил в петлице подсолнух до того, как придумал свою бессмертную зеленую гвоздику.
По мнению Джона Раскина, преподавателя Уайльда в Оксфорде, цветок подсолнуха символизировал нерасторжимость бытия и искусства.
Кстати сказать, Эстетическое движение, возникшее в Англии в конце 19-го века, на самом деле имеет более глубокие и древние корни. В средневековом Китае, Японии и других странах Дальнего Востока эстетизм был существенной характеристикой духовной культуры.
Вот что писал П.И. Конрад (известный востоковед) о японской культуре Х века: «Основным принципом всех воззрений жизни и деятельности хэйанцев, проходящим через все здание их культуры сверху донизу, был эстетизм. Культ красоты во всех ее многоразличных проявлениях, служение прекрасному - вот что руководило хэйанцами в их действиях и мышлении. ...К утонченности звала китайская поэзия - сама столь изысканная, к этому же вел буддизм, во многом требующий от своего адепта духовной утонченности».
В 1886 году в Париж приезжает Винсент Ван Гог. Здесь он попадает под влияние творчества импрессионистов. Но особенно он был увлечен творчеством великих японских графиков Хиросиге и Хокусая, чьи яркие цветные гравюры на дереве завозились в Европу в большом количестве. Ван Гог собрал собственную коллекцию гравюр, и многие из них скопировал маслом. К сожалению, практически все они утеряны. На одном из автопортретов Винсент даже изобразил себя, как буддийского монаха. Он писал в одном из писем: «Я стремился к созданию характера бонзы, как простой почитатель Великого Будды… Я сделал глаза слегка косыми, как у японца».
В 1888 году Ван Гог написал одну из самых известных своих картин – «Подсолнухи».
Кстати, несколько гравют этих художников находятся и в Московском музее Востока.
Нелирическое отступление:
Картина Ван Гога "Подсолнухи", проданная на аукционе за рекордную сумму 25 млн. фунтов стерлингов, оказалась подделкой.
Тщательно изучив переписку великого художника и проведя серию специальных анализов, искусствоведы пришли к выводу: эта картина, которую в 1987 году приобрела на аукционе одна крупная японская корпорация, является копией, написанной с оригинала другом художника Полем Гогеном.
Из писем Ван Гога следует, что в период с 1988 по 1989 год он нарисовал четыре картины "Подсолнухи". Все они находятся на учете, но среди них нет версии, проданной в Японию.
Как установили исследователи, впервые пятый вариант "Подсолнухов" "всплыл" в 1891 году, через год после смерти Ван Гога. Тогда картина находилась у друга Гогена - некого Шуффенекера, который позже был обвинен в продаже подделок с картин великого художника. Кроме того, известно, что Гогену очень нравились "Подсолнухи" Ван Гога, и он некоторое время держал эту картину у себя.
В искусстве составления экибаны раскрытые цветки подсолнуха символизируют лето.
Также в его цветах проявляется пропорция фи (золотое сечение).
Вот ссылка: http://amazing-world.narod.ru/nature.htm
Как именно эта пропорция проявляется, здесь не говорится, но статья сама по себе интересная.
И напоследок о подсолнухе идет речь в очень красивом рассказе Ли Цзинчжао «Лотос о девяти лепестках»: http://www.ussr.to/Russia/world_pics/lit/16.htm
А что слово «champloo» считается искаженной формой слова темпура (это такое кушанье с Окинавы) я вам уже говорила?
А это уже не мое, девушка одна на форуме дополнила:
"Вообще то "champloo" имеет и другое значение, более распространённое - "смешивать", или его ещё можно употреблять в значении "импровизировать на ходу". Поначалу все говорили что слово употреблено из за опенинга (смесь традиционной Японии и hip-hopa, кстати Watanabe собственноручно занимался режиссурой опенинга), но с другой стороны Муген использует "champloo" стиль, в том значении что он самоучка, да и период который показан это тоже своего рода начало перемешивания японской и западной культуры, так что название оправдано, я так думаю".
